{"id":25232,"date":"2026-04-16T16:45:36","date_gmt":"2026-04-16T14:45:36","guid":{"rendered":"https:\/\/www.aveyronline.net\/?p=25232"},"modified":"2026-04-16T17:07:38","modified_gmt":"2026-04-16T15:07:38","slug":"musee-soulages-sugimoto","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.aveyronline.net\/index.php\/2026\/04\/16\/musee-soulages-sugimoto\/","title":{"rendered":"Hiroshi Sugimoto au mus\u00e9e Soulages : reprendre la m\u00e9lodie du temps"},"content":{"rendered":"\t\t
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Hiroshi Sugimoto au mus\u00e9e Soulages<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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reprendre la m\u00e9lodie du temps<\/h4>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Le mus\u00e9e Soulages consacre une exposition d\u2019envergure au photographe japonais Hiroshi Sugimoto. Intitul\u00e9e Reprendre la m\u00e9lodie<\/em>, cette premi\u00e8re proposition de la nouvelle direction s\u2019inscrit dans le bicentenaire de la photographie et explore une \u0153uvre rare, o\u00f9 le temps, la lumi\u00e8re et la perception deviennent les v\u00e9ritables sujets. \u00c0 Rodez, la photographie se fait exp\u00e9rience.<\/strong><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Il faut parfois peu de choses pour d\u00e9placer le regard. Chez Hiroshi Sugimoto, tout semble tenir dans une ligne, une surface, une lumi\u00e8re. Et pourtant, derri\u00e8re cette apparente simplicit\u00e9, l\u2019\u0153uvre repose sur des dispositifs d\u2019une grande pr\u00e9cision.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Sam Eric-Pennsylvania. - 1978<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Depuis les ann\u00e9es 1970, l\u2019artiste japonais construit son travail en s\u00e9ries, chacune fond\u00e9e sur un protocole rigoureux. Dans les Theaters<\/strong>, il photographie des salles de cin\u00e9ma en laissant l\u2019obturateur ouvert pendant toute la dur\u00e9e du film. L\u2019\u00e9cran devient alors une surface blanche, satur\u00e9e de lumi\u00e8re, tandis que l\u2019espace autour conserve sa mat\u00e9rialit\u00e9. Ce que l\u2019image donne \u00e0 voir, ce n\u2019est plus un film, mais le temps du film.<\/p>

Cette mani\u00e8re de travailler traverse toute son \u0153uvre. Sugimoto ne cherche pas \u00e0 saisir l\u2019instant. Il \u00e9tire la dur\u00e9e, la condense, la transforme en image. La photographie devient un outil pour penser le temps autant que pour repr\u00e9senter le monde.<\/p>

L\u2019exposition pr\u00e9sent\u00e9e au mus\u00e9e Soulages rassemble plusieurs de ses grandes s\u00e9ries \u2014 Seascapes<\/strong>, Opera Houses<\/strong>, Pine Trees<\/strong>, Opticks<\/strong>, Brush Impressions<\/strong> \u2014 couvrant plusieurs d\u00e9cennies de cr\u00e9ation. Elle ne propose pas un r\u00e9cit chronologique, mais une circulation. Une mani\u00e8re d\u2019entrer dans une \u0153uvre par fragments, par \u00e9chos.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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S\u00e9rie Optiks - H. Sugimoto<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Ce qui frappe d\u2019embl\u00e9e, c\u2019est la coh\u00e9rence de l\u2019ensemble. Malgr\u00e9 la diversit\u00e9 des sujets, tout semble r\u00e9pondre \u00e0 une m\u00eame question : que reste-t-il lorsque l\u2019on retire \u00e0 l\u2019image tout ce qui est accessoire ?<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Regarder autrement<\/h1>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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La s\u00e9rie des Seascapes<\/strong> est sans doute la plus embl\u00e9matique. Depuis plus de quarante ans, Sugimoto photographie des mers \u00e0 travers le monde selon un principe immuable : une ligne d\u2019horizon parfaitement centr\u00e9e, s\u00e9parant le ciel et l\u2019eau.<\/p>

\u00c0 premi\u00e8re vue, les images se ressemblent. Puis, \u00e0 mesure que le regard s\u2019attarde, les diff\u00e9rences apparaissent. Variations de lumi\u00e8re, densit\u00e9 de l\u2019air, mouvement de la mer. Rien de spectaculaire, mais une infinit\u00e9 de nuances.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Tasman Sea,Table-Cape - 2016<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t
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Face \u00e0 ces photographies, le spectateur est contraint de ralentir. Il ne peut plus s\u2019appuyer sur un sujet identifiable ou une narration. Il doit simplement regarder.<\/p>

Ce d\u00e9placement est essentiel. Il transforme la photographie en exp\u00e9rience. L\u2019image ne livre pas imm\u00e9diatement son sens ; elle demande du temps. Elle r\u00e9siste.<\/p>

C\u2019est l\u00e0 que le travail de Sugimoto rejoint d\u2019autres formes artistiques. On pense \u00e0 certaines peintures de Mark Rothko, o\u00f9 la couleur ne repr\u00e9sente rien mais cr\u00e9e un espace mental. On pense aussi \u00e0 la tradition japonaise, \u00e0 cette mani\u00e8re de sugg\u00e9rer plut\u00f4t que de montrer.<\/p>

Le titre de l\u2019exposition, Reprendre la m\u00e9lodie<\/em>, renvoie d\u2019ailleurs \u00e0 une notion japonaise \u2014 honka-dori<\/em> \u2014 qui consiste \u00e0 reprendre une \u0153uvre ancienne pour en proposer une nouvelle interpr\u00e9tation. Sugimoto ne copie pas : il prolonge, il transforme.<\/p>

Dans la s\u00e9rie Pine Trees<\/strong>, inspir\u00e9e de paravents du XVIe si\u00e8cle, ou dans ses travaux r\u00e9cents m\u00ealant photographie et calligraphie, cette id\u00e9e de reprise devient centrale. L\u2019image n\u2019est jamais isol\u00e9e. Elle s\u2019inscrit dans une histoire, qu\u2019elle d\u00e9place.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Pine trees - H. Sugimoto<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Au mus\u00e9e Soulages, le parcours accompagne cette approche sans chercher \u00e0 l\u2019expliquer \u00e0 outrance. La sc\u00e9nographie, volontairement sobre, laisse de l\u2019espace aux \u0153uvres. Peu de textes, peu d\u2019effets. Une respiration.<\/p>

Ce choix est coh\u00e9rent. Il prolonge le travail de Sugimoto, qui consiste pr\u00e9cis\u00e9ment \u00e0 \u00e9liminer le superflu. Le visiteur est invit\u00e9 \u00e0 prendre son temps, \u00e0 revenir, \u00e0 douter parfois.<\/p>

Dans le contexte du bicentenaire de la photographie, cette exposition prend une r\u00e9sonance particuli\u00e8re. Deux si\u00e8cles apr\u00e8s les premi\u00e8res images de Ni\u00e9pce, la photographie est partout, instantan\u00e9e, continue. Elle se consomme souvent plus qu\u2019elle ne se regarde.<\/p>

Sugimoto propose autre chose. Une forme de r\u00e9sistance tranquille. Il ne cherche pas \u00e0 produire plus d\u2019images, mais \u00e0 les ralentir.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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s\u00e9rie Joe - H. Sugimoto<\/figcaption>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/figure>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Ses photographies ne capturent pas un moment : elles en condensent la dur\u00e9e.<\/p>

\u00c0 Rodez, cette proposition trouve un terrain particuli\u00e8rement juste. Le dialogue avec l\u2019\u0153uvre de Pierre Soulages, autour de la lumi\u00e8re et du temps, s\u2019impose sans forcer. Les deux artistes partagent une m\u00eame attention \u00e0 ce qui \u00e9chappe au regard imm\u00e9diat.<\/p>

Ce n\u2019est pas une exposition spectaculaire. C\u2019est une exposition qui agit lentement.<\/p>

Et c\u2019est sans doute ce qui la rend n\u00e9cessaire.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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A PROPOS...<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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N\u00e9 en 1948 \u00e0 Tokyo, Hiroshi Sugimoto vit et travaille entre le Japon et les \u00c9tats-Unis, o\u00f9 il s\u2019installe dans les ann\u00e9es 1970. Form\u00e9 \u00e0 la photographie \u00e0 Los Angeles, il d\u00e9veloppe tr\u00e8s t\u00f4t une approche singuli\u00e8re, fond\u00e9e sur des protocoles stricts et une r\u00e9flexion approfondie sur le m\u00e9dium.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

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Son \u0153uvre se construit en s\u00e9ries \u2014 Dioramas, Theaters, Seascapes, Portraits \u2014 qui interrogent chacune, \u00e0 leur mani\u00e8re, la perception, la m\u00e9moire et le temps. Ses photographies sont aujourd\u2019hui conserv\u00e9es et expos\u00e9es dans les plus grandes institutions internationales.<\/p>

Parall\u00e8lement, Sugimoto s\u2019int\u00e9resse aux arts traditionnels japonais et fonde en 2009 la Odawara Art Foundation. Son travail, \u00e0 la crois\u00e9e de la photographie, de la peinture et de la philosophie, explore les conditions m\u00eames de l\u2019image.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Infos pratiques<\/h3>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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HIROSHI SUGIMOTO<\/b><\/b><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Reprendre la m\u00e9lodie<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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11 AVRIL – 13 SEPTEMBRE 2026<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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mus\u00e9e soulages<\/strong><\/p>

Jardin du Foirail – Avenue Victor Hugo
12000 RODEZ<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t

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Toutes les indfos : cliquez-ici<\/a><\/strong><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t

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Le mus\u00e9e Soulages consacre une exposition d\u2019envergure au photographe japonais Hiroshi Sugimoto. Intitul\u00e9e Reprendre la m\u00e9lodie, cette premi\u00e8re proposition de la nouvelle direction s\u2019inscrit dans le bicentenaire de la photographie et explore une \u0153uvre rare, o\u00f9 le temps, la lumi\u00e8re et la perception deviennent les v\u00e9ritables sujets. \u00c0 Rodez, la photographie se fait exp\u00e9rience.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":25238,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[16,25,33],"tags":[1908,1917,1820,1918,1913,1705,1919,1907,1914,1915,1819,1921,1916,1909,1912,1818,64,1920,1910,1911],"class_list":["post-25232","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-culture","category-idees-dactivites","category-les-evenements","tag-exposition-rodez","tag-abstraction","tag-art-contemporain","tag-art-et-perception","tag-bicentenaire-photographie","tag-culture-aveyron","tag-exposition-aveyron","tag-hiroshi-sugimoto","tag-histoire-de-la-photographie","tag-lumiere-et-temps","tag-musee-soulages","tag-occitanie-culture","tag-paysage-photographique","tag-photographie-contemporaine","tag-photographie-japonaise","tag-pierre-soulages","tag-rodez","tag-sortie-culturelle-rodez","tag-sugimoto-seascapes","tag-theaters-sugimoto"],"views":32,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.aveyronline.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25232","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.aveyronline.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.aveyronline.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.aveyronline.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.aveyronline.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=25232"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/www.aveyronline.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25232\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":25242,"href":"https:\/\/www.aveyronline.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/25232\/revisions\/25242"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.aveyronline.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/25238"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.aveyronline.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=25232"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.aveyronline.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=25232"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.aveyronline.net\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=25232"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}